„Indiana Jones and the Dial of Destiny“ ( jetzt auch auf Disney+ gestreamt, zusätzlich zu VoD-Diensten wie Amazon Prime Video ) könnte einer der Auslöser einer Art grundlegender Veränderung für „The Movies Themselves“ sein – oder zumindest für die kommerzielle Nutzung dieser Filme . Der fünfte und angeblich letzte Film der beliebten Reihe brachte Star Harrison Ford zurück, aber nicht Regisseur Steven Spielberg, sondern wurde durch den fähigen James Mangold ( Logan , Ford gegen Ferrari ) ersetzt, was mehr als genug hätte sein sollen, um das Interesse des Publikums zu wecken. Falsch! Der Film hatte Mühe, sein angegebenes Budget von 300 Millionen US-Dollar und zusätzliche Marketingkosten wieder hereinzuholen, und Disney landete wahrscheinlich in der Buchhaltung in den roten Zahlen. In der Zwischenzeit floppte auch ein weiterer Slamdunk, der hätte sein sollen, Mission: Impossible 7 , irgendwie, und Barbie und Oppenheimer waren am Ende die wahren Zeltstangen des Sommers 2023 und malten zumindest die groben Striche eines Out-with-the-alt-in-with- der neue Kinotrend. Hätte Dial of Destiny die Magie der Serie wirklich neu entfacht, anstatt sich auf Nostalgie und CGI-Tricks zu verlassen, hätte es vielleicht mehr von uns dazu gezwungen, ins Kino zu gehen. Das bedeutet nicht unbedingt, dass der Film schlecht ist; Es ist einfach nicht dasselbe und entspricht möglicherweise nicht unseren Erwartungen.
INDIANA JONES AND THE DIAL OF DESTINY : STREAMEN ODER ÜBERSPRINGEN?
Das Wesentliche: Nazis! Indiana Jones hasst sie immer noch. Zumindest hat sich daran nichts geändert, oder? Wir finden den unerschrockenen Archäologen auf Schatzsuche mitten im unheimlichen Tal, als ein digital gealterter Harrison Ford einen deutschen Zug infiltriert, der mit geplünderten unschätzbaren historischen Schätzen beladen ist. Der Krieg ist fast zu Ende und die Nazis machen sich mit ihrer Beute auf den Weg, zu der auch ein temporärer MacGuffin gehört, die Lanze des Longinus, genau die Speerspitze, die das Blut Christi gekostet hat. Doch schon bald stellt sich heraus, dass es sich um eine Fälschung handelt, und sie wird durch den echten MacGuffin ersetzt, als Indy und sein nervöser Kumpel Basil Shaw (Toby Jones) über die Hälfte des sagenumwobenen Archimedes-Zifferblatts stolpern – das, wie Sie nicht überraschen werden, mit stählernem Blick Hitlers Kumpel Jürgen Völler (Mads Mikkelsen) will es auch, damit er es in ein Museum stellen kann, wo es gut aussieht – nein, ha ha, Scherz, eigentlich will er es für so schändliche Zwecke haben, dass normale schändliche Zwecke nicht so sehr erscheinen überhaupt schändlich. Wir werden hier nicht weiter darauf eingehen (KEIN SPOILER, obwohl es irgendwie kein Geheimnis ist), aber wir werden sagen, dass das Zifferblatt, wenn es mit seiner anderen, lange verlorenen Hälfte zusammengebaut wird, der Zeit-Raum möglicherweise einen Strich durch die Rechnung macht Kontinuum.
OH NEIN, ich kann dich denken hören, KEIN ANDERER F-ING-MULTIVERSUM-FILM. Nun, seien Sie versichert, dieser Indy ist sehr altmodisch und zeigt kein Interesse daran, Sie umzuhauen, Alter. Der gesamte Anfang des Films ist eine lange, rasante Action-Sequenz, in der Indy und Basil Voller in die Nase schlagen und mit dem Dial davonkommen, und ich bin in meiner Beschreibung reduktionistisch, weil es sich um eine ziemlich komplizierte Reihe von Ereignissen handelt Das ist ein bisschen zu CGI-lastig, um wie etwas anderes als nur ein Faksimile beispielsweise der Verfolgungsjagd mit einem Lastwagen in „ Raiders“ oder der Verfolgungsjagd mit einem Boot in „Last Crusade“ zu wirken . Dann springen wir weiter ins Jahr 1969, als Indy alt und runzelig und mürrisch ist und bald geschieden wird (ja, von Marion Ravenwood (Karen Allen), sagen wir mal, das ist nicht so), und wahrscheinlich die meiste Zeit zumindest ein wenig betrunken ist Zeit. Er unterrichtet immer noch College-Studenten in Archäologie, die während seiner holprigen Vorlesungen ihre Augenlider mit Zahnstochern aufhalten müssen, als Helena Shaw (Phoebe Waller-Bridge) auftaucht, um seinen einsamen Trott zu stören. Sie ist Basils Tochter und Indys jahrzehntelang entfremdete Patentochter; Sie sagt, dass sie dort weitermacht, wo Basil aufgehört hat, als er starb, das Zifferblatt studiert und sich davon in den Wahnsinn treiben lässt.
Außer, dass sie es nicht ist! Helena stiehlt das Ding von Indy und fliegt nach Tanger, um es für viel Geld zu versteigern, zusammen mit dem nicht toten Voller – einem Mann der Operation Paperclip, der dabei geholfen hat, US-Astronauten zum Mond zu bringen, pfui – und seinen Handlangern, angeführt von Klaber (Boyd Holbrook). ), an ihrem Schwanz. Natürlich folgt Indy, denn wenn jemand in Indiana-Jones-Filmen in Schwierigkeiten gerät, dann ist es Indiana Jones. Und Junge, werden die Kratzer kratzig? Eines davon verwandelt eine New Yorker Parade in ein Chaos, ein anderes rast durch die staubigen Straßen von Tanger, eine verrückte Tauchexpedition mit Antonio Banderas (!) und Aalschwärmen, ein Abstieg in ein Grab voller Tausendfüßler und Sprengfallen , sogar eine Flugreise direkt ins Auge eines schrecklichen Sturms. Sehen Sie, es ist alles dabei, was Sie sich von einem Indy-Film wünschen, und einiges, von dem Sie nicht wussten, dass Sie es nicht wollten, aber am Ende trotzdem Spaß gemacht haben.
An welche Filme wird es Sie erinnern?: Hier ist DIE endgültige, unumstrittene Rangliste der Indy-Filme, und sie ist ehrlich gesagt ziemlich offensichtlich:
5. Königreich des Kristallschädels – Selbst Cate Blanchett, die als Nazi vampiert, kann die Aliens, Shia LaBeouf und die Kühlschrankszene nicht ersetzen. Damals lustig, aber im Nachhinein der einzige wirkliche Idiot der Serie.
4. Dial of Destiny – Nicht großartig, aber immer noch ziemlich gut, wobei Ford neben der charismatischen Waller-Bridge und einem köstlich zischenden Mikkelsen den Charme steigert.
3. Temple of Doom – Er ist schlecht in die Jahre gekommen! Aber es ist immer noch ein halb gruseliger Spaß.
2. Last Crusade – Die Besetzung eines komisch treffenden Sean Connery als Indys Vater war die genialste Änderung der Franchise-Formel.
1. Raiders of the Lost Ark – Ein unbestreitbarer Klassiker und nahezu perfekt, wie Blockbuster-Unterhaltung nur sein kann.
Beobachtenswerte Leistung: Ford trifft alle emotionalen Signale, die wir von ihm erwarten, und er durchbricht die Albernheit dieser Geschichte und sorgt dafür, dass wir in Indys Glück investiert werden. Keine Überraschung. Aber Waller-Bridges schelmische Energie treibt „Dial“ von einem bloßen Anschauungsfilm zu einem halbwegs unterhaltsamen Film. Ohne ihre temperamentvolle Leistung wäre dieser Film wahrscheinlich ein Blindgänger.
Denkwürdiger Dialog: Der Dialog zwischen ihnen, Voller und Indy starren sich gegenseitig an:
Voller: Du hättest in New York bleiben sollen.
Indy: Du hättest dich aus Polen fernhalten sollen!
Sex und Haut: Keine Zeit für Liebe, Dr. Jones.
Unsere Stellungnahme: Ich habe es versäumt, eine der Hauptfiguren von Dial of Destiny zu erwähnen : Age. Oder vielleicht Zeit. Ich schätze, das ist irgendwie dasselbe? Berichten zufolge wollte Ford, dass Indy seine Seniorenqualitäten unter Beweis stellt, und seine Leistung spiegelt dies wider. Er verleiht der Figur eine tief in den Knochen liegende Melancholie, die darauf hindeutet, dass er bedauert, was auch immer er getan hat – der Film geht nicht auf diese Details ein –, das ihn in seine derzeitige Position als einsamer Junggeselle in einer heruntergekommenen Wohnung gebracht hat, der ihn anschreit seine jungen Nachbarn, diesen Scheiß abzulehnen. Es ist eine clevere thematische Schattierung für Indy, sich in einer Handlung wiederzufinden, in der es um ein Gerät geht, das „Zeitrisse“ erzeugt, was ohne Spoiler für „die Idee, Jahrzehnte zurückzugehen, um Dinge anders zu machen“ steht. (Mir gefiel auch, dass die Geschichte, zumindest indirekt, mit dem alten Gedankenexperiment „Wenn du in die Zeit zurückgehen könntest, würdest du das Baby töten“ von Hitler in Verbindung steht.)
Obwohl Fords melancholische Wendung „ Dial of Destiny“ seine emotionale Wirkung verleiht, spiegelt sie auch das Gefühl wider, dass bessere Tage hinter uns liegen, das ganze Unterfangen. Dass Mangold mit einer langen Actionsequenz beginnt, die erhebliche digitale Verbesserungen sowohl an Fords Gesicht als auch an den Hintergründen aufweist – erstere sind überzeugender als letztere, ob Sie es glauben oder nicht –, orientiert uns sofort an der Ästhetik von Indiana Jones um 2023: Es ist nicht dasselbe , und es wird nie mehr dasselbe sein. Akzeptieren Sie das und Sie werden den Film genießen. Entscheide dich, dagegen anzukämpfen, und die nächsten zweieinhalb Stunden werden ein Kampf sein. Für sich genommen ist es eine lohnende Abwechslung; Als Indiana-Jones-Film ist er zweifellos schlechter, obwohl jeder, der einen Film auf Augenhöhe mit „Jäger des verlorenen Schatzes“ erwartet , unrealistische Erwartungen hegt. Es ist wahrscheinlicher, dass Sie nach dem morgendlichen Ohrenabstrich ein Diamantnugget auf Ihrem Wattestäbchen finden.
Mangolds Regie ist durchweg fleißig und dynamisch, obwohl ihr das geschickte je ne sais quoi von Spielbergs Arbeit an den 1980er-Jahren-Filmen fehlt ( Königreich des Kristallschädels ist die Ausnahme; er spielte sich wie eine Sammlung neu aufgenommener größter Hits). Man kann die Freude spüren, eine neue Sammlung glatter Rasuren für einen Charakter zusammenzustellen, der der Meister solcher Dinge ist, aber es gibt nie Zweifel an Indys Fähigkeiten – er mag zwar über 70 sein, aber er kann immer noch rennen, springen, klettern und vieles mehr Fallschirmspringen und reiten wie jemand, der halb so alt ist wie er. Apropos: Ein Teil der Anziehungskraft des Charakters lag schon immer in seinem lockeren, großspurigen Ton, den Ford in einem Anflug von Realismus deutlich abschwächt. Das macht Waller-Bridges Besetzung zu einem kalkulierten Segen, da sie die zwinkernden, die Augenbrauen hochziehenden Einzeiler vorträgt, als würde sie eine Peitsche knallen lassen. (Ist es ein Wunschtraum, sie die Figur in einem Spin-off-Film oder einer Spin-off-Serie erneut spielen zu sehen? Vermutlich, vor allem, da die Popularität des Films schwelte, ohne jemals wirklich Erfolg zu haben.)
An Sachen mangelt es Dial of Destiny nicht – die reichliche Action und die mäßig inhaltlichen Charakterbögen tragen zu seiner erzählerischen Aufblähung bei. Es mangelt ihm auch nicht an Ideen, Ideen, die oberflächlich betrachtet albern sind, aber die Möglichkeit bieten, der Reise von Indiana Jones durch das Leben etwas Tieferes und Bedeutsameres hinzuzufügen. Dennoch könnte es gezähmt, vereinfacht und geschärft werden, und seine allgegenwärtige Art impliziert, dass Dial of Destiny versucht, mit dem Trend des Blockbusters des 21. Jahrhunderts Schritt zu halten (wie viele Marvel und DC und Fast und Furious -Filme sind lang und unhandlich und das filmische Äquivalent zum Kauen eines zu großen Kaugummiknäuels?) Gleichzeitig versucht es eine Rückbesinnung auf die glücklichen Tage vor 40 Jahren, als Spielberg und George Lucas dem Crackerjack huldigten Serien ihrer Jugend. Das ist das Besondere an den klassischen Indiana-Jones -Filmen: Wir werden älter, aber sie bleiben gleich phoebe cates.
„Our Call: Indiana Jones and the Dial of Destiny“ ist überladen und optisch problematisch, aber niemals hoffnungslos. Mir gefiel die Idee, einen geliebten Actionhelden ein letztes Mal zu besuchen; Mir gefielen der Ton, das Tempo und die herausragenden Darbietungen, die den Film über seine actiongeladene Flut hinaus zum Leben erwecken. Es wird kein Klassiker, aber Sie sollten es trotzdem STREAMEN.
John Serba ist ein freiberuflicher Autor und Filmkritiker mit Sitz in Grand Rapids, Michigan.