Funimation umfasst Horror, Drama, Slice of Life, Romantik, Shojo und jedes andere Genre, aber was sind die besten Animes des Streaming-Dienstes?
Obwohl Funimation nur in den USA erhältlich ist, ist es eine der führenden Plattformen in der Anime-Welt. Allerdings ist die Streaming-Komponente kein großes Verkaufsargument mehr. Im März 2022 bestätigten Funimation und Crunchyroll, dass die Bibliothek von Funimation nach und nach auf Letzteres übertragen wird, wodurch zusammen der größte (legale) Anime-Katalog im Internet entsteht. Ungeachtet dieser Entwicklung unterstützt Funimation seinen Service weiterhin, zumal die Marke weit mehr als nur Streaming bietet.
Die Bibliothek des Dienstes deckt sowohl neue als auch klassische Animes ab und ist vollgepackt mit Leckereien. Es spielt keine Rolle, welches Genre jemand bevorzugt, er wird auf der Plattform wahrscheinlich eine Show finden, die seinen Bedürfnissen entspricht. Werfen wir einen Blick auf den besten Anime auf Funimation .
Bester Horror-Anime zum Thema Funimation
Geisterjagd
Horror und Anime gehen nicht regelmäßig Hand in Hand, aber es gibt ein paar Ausnahmen . Zum Glück für Fans des Genres sind die meisten der besten Horror-Anime auf Funimation zu sehen, und Ghost Hunt ist die publikumsattraktivste Serie des Dienstes. Jeder Handlungsstrang ist in eine Reihe von Fällen unterteilt und folgt Kazuya Shibuya und Mai Taniyama bei der Untersuchung aller möglichen gruseligen Geschichten. Begleitet werden sie von einer skurrilen Truppe wiederkehrender Charaktere.
Ghost Hunt hat Spukhäuser, gruselige Puppen und jede Menge echte Gruselmomente zu bieten. Der Anime bietet ein traditionelles Horrorerlebnis, das für die Halloween-Nacht oder einen zufälligen Dienstag geeignet ist.
Boogiepop Phantom
Madhouses Boogiepop Phantom ist eine Adaption der Light-Novel-Reihe von Kouhei Kadono und sowohl thematisch als auch narrativ ein herausforderndes Stück. Der Anime folgt einer nichtlinearen Struktur und ist gleichzeitig episodisch und seriell, da jedes Kapitel einem anderen Charakter folgt, der durch ein gemeinsames Ereignis verbunden ist. Folglich kann es manchmal schwierig sein, der Geschichte zu folgen, und die episodischen Erzählungen dienen dazu, die psychologischen Hauptthemen des Animes zu vertiefen.
Boogiepop Phantom wird nicht jedermanns Geschmack treffen, und das ist völlig in Ordnung. Allerdings ist die Serie so einzigartig, dass jeder, der sich für Horror interessiert, sie ausprobieren sollte.
Higurashi: Wenn sie weinen – Gou
Außer vielleicht Another ist Higurashi : When They Cry wohl der beliebteste Horror-Anime aller Zeiten; Einige Leute sind sich jedoch möglicherweise nicht bewusst, dass das Franchise in den letzten Jahren ein Comeback erlebte . Gou führt die Zuschauer für eine weitere Schleife nach Hinamizawa zurück, und während die Geschichte zunächst viele der gleichen Takte wie die Show von 2006 anschlägt, nehmen die Dinge schließlich einen neuen Weg, der mehr als nur ein paar aufregende (und schreckliche) Überraschungen mit sich bringt.
Wie es bei dieser Serie üblich ist, kommt der Horror hauptsächlich in Form von blutrünstigen Szenen daher, obwohl Gou auch im zweiten Teil ordentlich Spannung aufbaut. Auch wenn eine gewisse Vertrautheit mit „ When They Cry“ empfohlen wird, sollten Neulinge, die mit Gou beginnen , dennoch bereit sein, der Handlung zu folgen.
Andere empfohlene Horror-Anime zur Funimation:
- Mieruko-Chan
- Paranoia-Agent
Bester Slice Of Life Anime auf Funimation
Arie
„Slice of Life“ wird oft mit dem Alltäglichen in Verbindung gebracht, aber das ist nicht ganz richtig; vielmehr stellt das Genre den Alltag seiner Charaktere dar. In manchen Fällen geht es darum, die Schule in einer ruhigen japanischen Stadt zu besuchen und gleichzeitig ein sorgenfreies Leben zu führen. In anderen Fällen besteht die „Normalität“ eines Charakters darin, eine Gondel auf einen anderen Planeten zu befördern, der terraformiert wurde, um Venedig zu ähneln.
Arie ist therapeutisch. Der Anime führt die Zuschauer zusammen mit entzückenden und bodenständigen Charakteren durch eine wunderschöne Stadt und wird den müden Geist eines Menschen nach einem stressigen Tag am Schreibtisch heilen.
Barakamon
Nach einem öffentlichen Streit mit einem Kritiker wird Seishuu Handa, ein talentierter, aber empörter Kalligraph, von seinem Vater auf eine abgelegene Insel geschickt. Zunächst sieht Seishuu dies als Gelegenheit, sich auf seine Arbeit zu konzentrieren, doch bald stellt der Künstler fest, dass ihn die Orte nicht in Ruhe lassen. Das erweist sich als genau das, was der arrogante Kerl braucht.
Barakamon ist urkomisch und emotional befriedigend und erreicht in seiner kurzen Laufzeit viel. Es leistet nicht nur hervorragende Arbeit bei der Etablierung der Kultur der Goto-Inseln, sondern der Anime führt Seishuu auch durch einen brillanten Bogen und stellt gleichzeitig eine breite Palette dreidimensionaler Charaktere vor. Wenn jemand versucht, einem Freund Slice of Life vorzustellen, ist Barakamon der richtige Anime.
Mushi-Shi
Mushi-Shi ist für einen Slice-of-Life-Anime ziemlich untypisch, vor allem weil sein Thema so weit wie möglich vom Alltäglichen entfernt ist. Die namensgebenden Mushi sind Wesenheiten, die neben den Menschen existieren, obwohl die meisten Menschen sie nicht direkt wahrnehmen können. Scheinbar an die Natur gebunden, sind diese Wesen größtenteils harmlos, können aber ohne bösen Willen Vorfälle herbeiführen.
Mushi-shi sind Menschen, die ihr Leben dem Studium der Mushi widmen und durch Japan reisen, um ihr Wissen zu erweitern. Eine solche Person ist Ginko, und obwohl der Protagonist des Animes größtenteils versucht, ein stiller Beobachter zu bleiben, muss er sich gelegentlich einmischen. Mushi-Shi ist ein wunderschöner und ruhiger Anime, der das Surreale auf möglichst naturalistische Weise thematisiert.
Andere empfohlene Slice Of Life-Anime zu Funimation:
- Hyouka
- Neues Spiel!!
Bester Liebes-Anime zum Thema Funimation
Toradora!
Ein Klassiker aller Zeiten, Toradora! dürfte für jemanden der erste sein, der Liebes-Anime kennenlernt, auch wenn die ersten Episoden der Serie mehr als alles andere in Richtung Comedy tendieren. Ryuuji und Taiga sind in mehr als einer Hinsicht direkte Gegensätze. Während sich hinter der einschüchternden Präsenz der ersteren eine reife und sanfte Persönlichkeit verbirgt, spiegelt das niedliche Aussehen der letzteren nicht ihre feurige und gewalttätige Natur wider. Ryuuji und Taiga sind einander im Allgemeinen aus dem Weg gegangen, aber die Highschool-Schüler beschließen, ihre Kräfte zu bündeln, da sie beide in den engsten Freund des anderen verknallt sind.
Toradora! erzählt die Freundschaft der Hauptfiguren, während sie einander vertrauen und respektieren. Die Dynamik zwischen Ryuuji und Taiga ist liebenswert, lustig und sogar emotional, und ihre Beziehung entwickelt sich im Laufe der Serie auf natürliche Weise.
Sasaki und Miyano
Funimation hat ein paar Boys Love-Geschichten , was eines der Nischen-Subgenres im Anime darstellt. Leute, die mit diesen Serien nicht vertraut sind, könnten Schwierigkeiten haben, einen einladenden Einstiegspunkt zu finden, zumal einige dieser Animes ziemlich intensiv sind. Unabhängig davon, ob jemand ein BL-Neuling oder ein Veteran ist, muss er Sasaki und Miyano auf seine Beobachtungsliste setzen, wenn er überhaupt an Romantik interessiert ist.
Sasaki und Miyano haben eine zufällige Begegnung und freunden sich schließlich beim „Boys Love“-Manga an, einer Welt, die Miyano dem Oberschichtsschüler vorstellt. Je mehr Zeit die beiden miteinander verbringen, desto mehr entwickeln sie ein gegenseitiges Interesse, auf das keiner der Jungen vollständig vorbereitet ist. Sasaki und Miyano sind einfach bezaubernd und die Kernbeziehung des Animes ist gesund und süß.
Deine Lüge im April
Your Lie in April ist wahrscheinlich der berühmteste Liebes-Anime aller Zeiten, und ein solcher Ruf kann hohe Erwartungen wecken, die kaum zu erfüllen sind. Trotzdem wird die Show dem Hype mehr als gerecht. Kousei Arima, ein begabter Pianist, konnte seit dem Tod seiner Mutter nicht mehr auftreten, was dazu führte, dass der Teenager der Musik den Rücken kehrte. Eines Tages stößt Kousei auf eine rätselhafte Geigerin namens Kaori, eine Künstlerin, die das Leben mit jeder Faser ihres Wesens umarmt. Die beiden verstanden sich gut und entwickelten eine wunderschöne Freundschaft, die auf Musik, Liebe und Tragödien basiert.
Your Lie in April hat alle Merkmale eines traditionellen Liebes-Anime, aber die Geschichte dreht sich hauptsächlich um Kouseis Versuche, sich seinem Trauma zu stellen und es zu überwinden. In vielerlei Hinsicht ist dies ein Coming-of-Age-Anime, der die Romantik als Katalysator für die Reifung seines Protagonisten nutzt. Obwohl nicht ohne Mängel, ist Your Lie in April ein moderner Klassiker mit starken Charakteren und großartiger Musik.
Andere empfohlene Romantik-Anime zu Funimation:
- Mein Dress-Up-Liebling
- Gewürz und Wolf
Bester Drama-Anime zum Thema Funimation
Wolfskinder
Funimation hat einige Filme in seiner Bibliothek, darunter auch einige Projekte von Mamoru Hosoda. Wolfskinder gelten allgemein als das Meisterwerk des Regisseurs und der Film ist seit seinem Debüt im Jahr 2012 keinen Tag gealtert. Hana verliebt sich in einen Werwolf und das Paar bekommt zwei Kinder. Leider stirbt ihr Mann, was Hana in eine Situation bringt, in der sie ihre einzigartigen Kinder alleine großziehen muss.
„Wolf Children“ handelt von Elternschaft und Familie und die Geschichte erzählt von mehr als einem Jahrzehnt in Hanas Leben. Mit seinen wunderschönen Animationen, kraftvollen Texten und liebenswerten Charakteren ist dieser Film fantastisch und ein Muss für jeden Anime-Fan.
Der März kommt wie ein Löwe
Drama ist ein so vages Konzept, dass theoretisch Hunderte von Shows in diese Kategorie passen könnten. March Comes in Like a Lion ist jedoch der definitive dramatische Anime. Um es klarzustellen: Die Show ist weder melodramatisch noch unerbittlich traurig; Tatsächlich gibt es eine Menge unbeschwerter Momente. Dennoch ist die Darstellung von Depression, Mobbing und Selbsthass im Anime fantastisch.
Rei ist ein junger Shogi-Spieler mit einer glänzenden Zukunft, allerdings ist er auch sozial unbeholfen und neigt dazu, sich von allen um ihn herum zu isolieren. In den beiden Staffeln erkundet „March Comes in Like a Lion“ Rei auf psychologischer und emotionaler Ebene und stellt gleichzeitig eine Vielzahl nuancierter Charaktere vor, die die Entwicklung des Protagonisten prägen, ohne ihr eigenes Leben zu opfern.
Todesparade
Quindecim ist eine Bar, die außerhalb von Zeit und Raum existiert und deren Zweck darin besteht, zu entscheiden, welcher der kürzlich Verstorbenen eine weitere Chance verdient oder aus der Existenz ausgelöscht wird. Unter der Leitung von Decim betreten zwei Personen die Bar und nehmen an einer Art Wettbewerb teil, bei dem der Gewinner als Reinkarnation ausgezeichnet wird.
Neben der Erkundung der Mechanismen hinter den Kulissen des Quindecim folgt Death Parade weitgehend einem episodischen Format und taucht in das Leben der Konkurrenten der Geschichte ein. Es überrascht nicht, dass dies ein intensiver Anime ist.
Hasentropfen
Bunny Drop könnte in die Sektion „Slice of Life“ eingeordnet werden , allerdings hat die Eröffnungsfolge des Animes im Vergleich zu den meisten Ausgaben dieses Genres einen ziemlich dramatischen Ton. Bei der Beerdigung seines Großvaters trifft der orientierungslose Daikichi auf Rin, die uneheliche Tochter des verstorbenen Verwandten. Nachdem Daikichi gesehen hat, wie seine schockierte und trauernde Familie das Mädchen meidet, beschließt er, einzutreten und ihr Vormund zu werden.
Zunächst fällt es den beiden schwer, sich aneinander und an die neue Situation anzupassen, doch nach und nach entwickelt sich zwischen ihnen eine rührende Bindung, die auf Respekt und Liebe basiert. Bunny Drop ist ein wunderschöner, fundierter Anime über Elternschaft, Verantwortung und Wachstum, wobei Letzteres sowohl von Daikichi als auch von Rin erlebt wird.
Rascal träumt nicht von Bunny Girl Senpai
Beurteilen Sie eine Geschichte nicht nach ihrem Titel, ein Vorschlag, der durch „Rascal Does Not Dream of Bunny Girl Senpai“ veranschaulicht wird . Basierend auf den Light Novels von Hajime Kamoshida folgt dieser Anime Sakuta Azusagawa, einem Teenager, der dazu neigt, in übernatürlich anmutende Mysterien hineingezogen zu werden, die durch das „Pubertätssyndrom“ angeheizt werden. Das bedeutet im Wesentlichen, dass sich die Unsicherheiten einer Person in der Realität manifestieren; Wenn jemand beispielsweise glaubt, dass ihn niemand sieht, beginnt er zu verschwinden.
Der Roman ist in kurze Handlungsstränge unterteilt, die sich um ein anderes Mädchen drehen, dem Sakuta helfen muss. Rascal Does Not Dream of Bunny Girl Senpai befasst sich mit Themen und Problemen, mit denen sich viele Menschen identifizieren können. Dabei handelt es sich auch nicht um einen Harem, denn das Herzstück der Geschichte ist die Beziehung zwischen Sakuta und Mai Sakurajima, dem gleichnamigen Hasenmädchen.
Weitere empfohlene Drama-Anime zu Funimation:
- Bokurano
- Gelöscht
- Terror in Resonanz
Bester Science-Fiction-Anime zum Thema Funimation
Akira
Während der Dienst vor allem für Shows bekannt ist, wäre eine Diskussion über den besten Anime auf Funimation ohne die Erwähnung von Akira nicht vollständig . Der Science-Fiction-Klassiker ist wohl der berühmteste Nicht-Ghibli-Animefilm aller Zeiten und hat dazu beigetragen, vielen Westlern die glorreiche Welt der japanischen Animation näherzubringen. Es beseitigte auch die Idee, dass „Anime für Kinder ist“.
Akira spielt in einer dystopischen Version von Neo-Tokio und stellt sich eine Welt vor, die von Korruption in Unternehmen, sozialen Unruhen und ungefilterter Gewalt geprägt ist. Kaneda, der Anführer einer Biker-Gang, wird in eine Verschwörung der Regierung verwickelt, bei der es um Menschenexperimente und Esper geht. Akira ist ein wilder und unvorhersehbarer Ritt, der mit einem epischen, aber schrecklichen Schlussakt endet. Visuell hält die Animation unglaublich gut stand, ebenso die Sprachausgabe.
Cowboy Bebop
Mittlerweile ist es schon fast ein Klischee, Cowboy Bebop in einer „Best of“-Liste zu erwähnen. Es ist das Anime-Äquivalent zu der Aussage, Citizen Kane sei der beste Film aller Zeiten; Dennoch gilt eine langweilige Auswahl als solche, da sie normalerweise gültig ist. Cowboy Bebop ist einer der besten Animes auf Funimation , weil er zu den besten Serien aller Zeiten zählt und seine Brillanz in den letzten zwei Jahrzehnten überhaupt nicht nachgelassen hat.
In seinen 26 Episoden liefert „Cowboy Bebop“ unvergessliche eigenständige Handlungsstränge und tiefgründige Charakterstudien für die Hauptcrew, die allesamt zufriedenstellende Schlussfolgerungen ziehen . Die Musik, die Grafik und das Schreiben des Animes sind allesamt erstklassig.
Psycho-Pass
Eine beliebte Untergruppe von Science-Fiction ist Cyberpunk, und neben Ghost in the Shell ist Psycho-Pass wohl das beste Beispiel für diese Untergattung im Anime . Die Serie stellt sich eine alternative Zukunft vor, in der Japan durch die Bestrafung von Gedanken statt von Taten an Stabilität gewonnen hat. Diese Gesellschaft basiert auf dem Sibyl-System, einem Netzwerk, das die biometrischen Daten einer Person misst, um ihren Kriminalitätskoeffizienten (oder Psycho-Pass) zu bestimmen. Wenn jemand als Bedrohung eingestuft wird, erscheint eine Spezialeinheit des Büros für öffentliche Sicherheit, um sich um die Situation zu kümmern und die Zielperson in der Regel festzunehmen oder zu töten. Auch wenn der Psycho-Pass einer Person zunächst reversibel ist, hat sie keine Möglichkeit, zur Normalität zurückzukehren, wenn sie lange genug getrübt ist.
Psycho-Pass folgt den Beamten, die für die Wahrung von Sibyls Frieden verantwortlich sind. Die Charaktere sind in Inspektoren und Vollstrecker unterteilt, von denen von letzteren erwartet wird, dass sie die Drecksarbeit erledigen, da ihre Psycho-Pässe bereits den Punkt erreicht haben, an dem es kein Zurück mehr gibt. In seiner herausragenden ersten Staffel untersucht dieser Science-Fiction-Anime langsam Sibyls Einfluss auf die Gesellschaft und präsentiert sowohl Argumente für als auch gegen seine Existenz. Während es Helden und Bösewichte gibt, zeigt Psycho-Pass , dass beide Seiten nuanciert sind.
Steins Tor
Neben Cowboy Bebop hat sich Steins;Gate als der definitive Science-Fiction-Anime etabliert . Man kann überzeugend argumentieren, dass das Genre noch kein Projekt hervorgebracht hat, das der Show von White Fox aus dem Jahr 2011 überlegen ist, und das gilt auch für das sehr gute Steins;Gate 0 , das auch auf Funimation erhältlich ist. Steins;Gate dreht sich um das Future Gadget Laboratory, eine Gruppe, die versucht, die Geheimnisse der Zeitreise zu lüften. Unter der Leitung des rätselhaften Rintaro Okabe verbringt diese Organisation die meiste Zeit damit, entweder herumzualbern oder bahnbrechende Forschungen durchzuführen, die verheerende Folgen haben könnten.
Der erste Teil von Steins;Gate ist ein Anime mit zwei Hälften und spielt sich fast wie ein Stück Leben ab, da er den alltäglichen Missgeschicken der Labormitglieder folgt. Obwohl sie langsam sind, sind diese Episoden charmant und verdeutlichen die Persönlichkeit der Hauptfigur und die Beziehungen, die ihnen zugrunde liegen. Die zweite Hälfte des Animes ist ein ganz anderes Biest und bietet Action, Spannung und Tragödie. So unterschiedlich diese beiden Hälften auch sein mögen, zusammen ergeben sie ein unvergessliches Erlebnis.
Eine bestimmte wissenschaftliche Railgun
Kazuma Kamachis Light Novels „A Certain Magical Index“ sind großartig, aber die Anime-Adaption ist etwas übertrieben. Während die ersten beiden Staffeln passable Interpretationen einer großartigen Geschichte sind, ist die dritte Staffel des Anime ein überstürztes Durcheinander, das viel zu wünschen übrig lässt. Glücklicherweise muss jemand „A Certain Magical Index“ nicht mögen oder auch nur anschauen, um „A Specific Scientific Railgun“ zu genießen , ein Spin-off, das die Hauptserie in nahezu jeder Hinsicht in den Schatten stellt.
Der Anime spielt in Academy City und folgt Mikoto Misaka und ihren engsten Freunden (oder Feinden), während sie Zeit verbringen, an Festivals teilnehmen und Verschwörungen im Zusammenhang mit Klonen und menschlichen Experimenten untersuchen. Abgesehen von ein paar Füllbögen handelt es sich größtenteils um fesselndes und unterhaltsames Zeug, und dazu gehört auch die Handlung der zweiten Staffel, die ein echter Anwärter auf den besten Handlungsbogen in der Anime-Geschichte ist.
Outlaw Star
Outlaw Star steht leicht im Schatten anderer Science-Fiction-Serien der späten 90er und verdient es, neben Leuten wie Cowboy Bebop und Trigun zu stehen . Die Show von Sunrise folgt einer Gruppe Außenseiter auf der Suche nach der Galaktischen Ley-Linie, einer Suche, die sie quer durch das Universum führt.
Vollgepackt mit Humor, liebenswerten Charakteren und solider Action bietet dieser Kultklassiker fleischigen Spaß mit einem Hauch von Tiefe. Der Animationsfilm der Serie ist zwar nicht mehr zeitgemäß, aber wie fast alles andere an „Outlaw Star“ ist er wie guter Wein gealtert.
Andere empfohlene Sci-Fi-Anime zu Funimation:
- Trigun
- Dekadenz
- Ergo Proxy
Bester Shoujo-Anime zum Thema Funimation
Früchtekorb
Funimation enthält sowohl die 2001er als auch die 2019er Adaptionen von Fruits Basket ; Während Ersteres seine Momente hat, ist Letzteres ein weitaus angenehmeres und umfassenderes Erlebnis. Der obdachlose, aber immer noch optimistische Tohru Honda zieht bei der Familie Sohma ein, einer angesehenen Gruppe, die ein ziemlich einzigartiges Geheimnis birgt. Es dauert nicht lange, bis Honda enge Freundschaften mit den Familienmitgliedern aufbaut und Beziehungen aufbaut, die das Wachstum aller Beteiligten vorantreiben.
Herrlich animiert, wunderschön geschrieben und erzählerisch befriedigend: Fruits Basket ist einer der besten Animes auf Funimation, unabhängig von Genre oder Bevölkerungsgruppe.
Kaleido-Stern
Kaleido Star , ein etwas weniger bekannter Shoujo-Anime, ist ein charakterbasiertes Drama, das in einer Zirkustruppe spielt. Sora Naegino macht sich auf den Weg in die Vereinigten Staaten, um ihren Traum zu verwirklichen, dem gleichnamigen Kaleido Star beizutreten, eine Reise, die schwierig beginnt und im Laufe der Zeit kaum einfacher wird. Obwohl es einige fantastische Elemente gibt, konzentriert sich der Anime von 2004 hauptsächlich auf die Herausforderungen, denen sich junge Künstler gegenübersehen, die in einer Branche überleben wollen, die kaum Zeit zum Scheitern hat.
Die Charaktere machen diesen Anime aus, da sie sich wie echte Menschen und nicht wie Archetypen anfühlen. Die erste Staffel ist stärker als die zweite, obwohl letztere immer noch Spaß macht und im Laufe der Zeit deutlich an Fahrt aufnimmt.
Revolutionäres Mädchen Utena
Revolutionary Girl Utena ist ein unbestreitbarer Klassiker und ein Meisterwerk. Die Serie von 1997 ist in vielerlei Hinsicht eine Dekonstruktion des Shoujo-Anime und handelt von Utena Tenjou, einem Mädchen, das zu Ehren einer Person, die sie als Kind kennengelernt hat, Prinz werden möchte. Dieser Weg führt sie zur Ohtori-Akademie und zu Anthy, einem Mädchen mit einer seltsamen Kraft, die die Welt verändern könnte. Utena beschließt, Anthy zu beschützen und nimmt alle möglichen Bedrohungen auf sich, auch von anderen Schülern.
Revolutionary Girl Utena dreht sich um die Beziehung zwischen Utena und Anthy und zeichnet ihre Entwicklung als Menschen auf, die nach ihrer Identität suchen. Da es ziemlich surreal ist, kann es manchmal etwas schwierig sein, dem Anime zu folgen, aber die Mühe lohnt sich.
Andere empfohlene Shoujo-Anime zur Funimation:
- Prétear: Die neue Legende von Schneewittchen
- Konohana Kitan
Bester Sport-Anime zum Thema Funimation
Ping Pong Die Animation
Unter der Regie von Masaaki Yuasa ist Ping Pong the Animation ein Sportanime, bei dem es eigentlich nicht um seine Hauptaktivität geht. Die Geschichte dreht sich um zwei Freunde, Smile und Peco, die beim Tischtennis hüpfen. Als Peco jedoch beginnt, sich zu verirren, macht es sich Smile zur Aufgabe, seinen Freund zurückzubringen.
Ping Pong the Animation bietet in seiner Kurzfassung viel Tiefe und erforscht die Psyche seiner Hauptcharaktere und die Beziehungen, die sie prägen. Auch sein Kunststil ist einzigartig und ergänzt die Erzählung.
Weitere empfohlene Sport-Anime zur Funimation:
- Der Prinz des Tennis
- Yowamushi-Pedal
- Großer Windup!
Bester Harem-Anime zur Funimation
Saekano: Wie man eine langweilige Freundin großzieht
In Haremsgeschichten geht es darum, Menschen zusammenzubringen, um Liebe, Freundschaft und Missverständnisse zu verbreiten. Das Genre ist ein erworbener Geschmack, aber wenn jemand diese Geschmacksrichtung testen möchte, ist Saekano das perfekte Beispiel. Um seinen Traum, ein Spiel zu entwickeln, zu verwirklichen, stellt Tomoya Aki ein Team talentierter Personen zusammen, die sich auf verschiedene Bereiche spezialisiert haben. Nun sind sie alle Frauen, was sich als Segen (oder Fluch) erweist, da Tomoya eine Dating-Simulation erstellt.
Saekano verbindet Romantik, Ausschnitte aus dem Leben und Komödie recht gut und schafft so ein ganzheitliches und zufriedenstellendes Gesamterlebnis. Die meisten Hauptcharaktere sind sympathisch und ausgereift, was in Haremshows nicht so üblich ist. Leider ist nur die erste Staffel auf Funimation verfügbar, sodass Fans sich woanders umsehen müssen, um den Rest der Show zu sehen.
Die Quintessenz der Quintuplets
„The Quintessential Quintuplets“ ist erschreckend gut. Oberflächlich betrachtet klingt eine Serie über einen Mann, der fünf eineiigen Zwillingen Nachhilfe gibt, die nach und nach Gefühle für ihren Mentor entwickeln, wie Müll (auf unterhaltsame Weise); Doch der Anime sprengt diese Erwartungen fast sofort.
„The Quintessential Quintuplets“ behandelt seine Charaktere mit Respekt und lässt zu, dass jeder von ihnen mit Fehlern, Exzentrizitäten und Ängsten lebt. Diese Mentalität erstreckt sich sowohl auf die Protagonistin als auch auf die Mädchen, die sich alle eher wie dreidimensionale Menschen denn wie Archetypen fühlen. Staffel 2 ist besonders stark.
Andere empfohlene Harem-Anime zur Funimation:
- Nisekoi
Bester Isekai-Anime zum Thema Funimation
Dieses Mal wurde ich als Schleim wiedergeboren
Isekai gibt es schon seit langem, aber im letzten Jahrzehnt hat sich das Konzept wirklich zum Mainstream entwickelt. Heutzutage gibt es in jeder Staffel ein paar Sendungen über Menschen, die in andere Welten entführt werden. Infolgedessen ist dieses Subgenre übersättigt und überbelichtet. Obwohl es viele enttäuschende Isekai-Geschichten gibt, taucht gelegentlich etwas wie That Time I Got Reincarnated as a Slime auf, das zeigt, warum diese Prämisse so viel Potenzial hat.
Lustigerweise enthält diese Serie viele der üblichen Tropen, die Isekai charakterisieren: einen übermächtigen Protagonisten und eine (etwas) allgemeine, von MMOs beeinflusste Fantasiewelt. „That Time I Got Reincarnated as a Slime“ baut jedoch wunderbar auf diesen Grundlagen auf und schafft eine mitreißende Geschichte voller Action, Comedy und unvergesslicher Charaktere. Als Satoru stirbt, erwacht er als Schleim in einer neuen Welt wieder. Obwohl Satoru ganz unten anfängt, erfährt er, dass er die Macht hat, die Fähigkeiten anderer Monster zu nutzen, und wird schnell stark. Unter dem Namen Rimuru macht sich der Protagonist daran, ein Königreich für Monster zu gründen.
Oberherr
Overlord ist im Wesentlichen das genaue Gegenteil von That Time I Got Reincarnated as a Slime und erzählt die Geschichte von Ainz Ooal Gown, einem ehemaligen Menschen, der als sein Gaming-Avatar in einer Welt gefangen ist, die an das Rollenspiel erinnert, das er früher gespielt hat. Es gibt nur einen gewaltigen Unterschied: Jeder auf dieser Welt ist weitaus weniger mächtig als Ainz.
In dieser neuen Rolle an der Seite von dienenden NPCs, die ebenfalls ziemlich tödlich sind, macht sich Ainz auf den Weg, mehr über diese Welt zu erfahren, eine Reise, die ihn in eine schurkische Rolle schlüpfen lässt. Overlord ist ein Isekai-Anime aus der Perspektive des Endgegners eines Spiels, das in einem Universum spielt, in dem es keine Helden gibt, auf die man zurückgreifen kann. Diese düsterkomische und bizarr befriedigende Serie ist im besten Sinne böse.
Protokollhorizont
In vielerlei Hinsicht ist Log Horizon das prototypische MMORPG-Isekai-Anime. Tausende japanische Spieler finden sie plötzlich als ihre Avatare in Elder Tale fest, einer Spielwelt, die zum Glück für die Helden etwas nachsichtiger ist als Elden Ring . Während es die üblichen Abenteuer gibt, die man von diesem Genre erwartet, konzentriert sich Log Horizon stark auf die Versuche der Spieler, sich in diese Welt zu integrieren. Obwohl sie aus einem Code geboren wurden, sind die NPCs von Elder Tale lebende, atmende Wesen, die dieses Reich zu ihrer Heimat gemacht haben. Folglich müssen die teleportierten Spieler lernen, mit diesen Menschen zusammenzuleben.
Die erste Staffel von Log Horizon steht auf Augenhöhe mit fast allen anderen Isekai-Anime da draußen. Es hat eine fantastische und einzigartige Hauptfigur, gute Animationen und einen hervorragenden Aufbau der Welt . Die Fortsetzungsstaffeln haben Mühe, die gleichen Höhen zu erreichen, aber sie machen auf ihre Art immer noch Spaß.
Andere empfohlene Isekai-Anime zur Funimation:
- Mushoku Tensei: Arbeitslose Reinkarnation
- Wie man keinen Dämonenlord beschwört
Bester Action-Anime zum Thema Funimation (nicht Battle Shonen)
Schicksal null
Wer auf der Suche nach flüssigen Animationen und herrlichen Kampfsequenzen ist, kann sich getrost an die Fate- Reihe wenden . Nicht alles, was mit der Lizenz zu tun hat, ist goldrichtig, aber wenn einer seiner Animes ins Schwarze trifft, erreicht Fate einen Qualitätsstandard, der nur von wenigen Eigenschaften erreicht wird. Ein Jahrzehnt nach seinem Debüt ist Fate/Zero immer noch wohl der beste Anime der Reihe, eine Behauptung, die angesichts der Tatsache, dass Fate/Stay Night und seine Filme ebenfalls existieren, nicht leicht zu behaupten ist .
Fate/Zero folgt dem Heiligen Gral-Krieg, in dem menschliche Magier Diener, auch Helden aus der Geschichte genannt, herbeirufen, um in Kämpfen auf Leben und Tod gegeneinander anzutreten. Der Gewinner darf jeden Wunsch äußern, und es gibt absolut keine Möglichkeit, dass das nach hinten losgehen könnte. Ufotable hat bei „Fate/Zero“ alle Hebel in Bewegung gesetzt und eine Adaption geschaffen, die unschlagbare Action, eine fesselnde Handlung und ikonische Charaktere bietet.
Schwarze Lagune
„Madhouse“ erlebte Mitte der 2000er Jahre einen wahren Erfolg und „Black Lagoon“ gehört zu den ausdauerndsten Veröffentlichungen des Studios. Die Geschichte spielt in Roanapur, Thailand, und handelt von einem japanischen Geschäftsmann, der von einer Gruppe Söldner als Geisel genommen wird. Um es kurz zu machen: Rokurou Okahima (Rock) beschließt, mit den „Kriminellen“ zusammenzuarbeiten, da sie ihm ein Leben voller Aufregung (und Gefahr) zeigen.
Black Lagoon bietet absolut großartige Action, nicht nur was die Animation, sondern auch die Vielfalt angeht. Jeder Handlungsbogen bietet etwas anderes als der vorherige, sei es ein Ausflug zu einem verlassenen U-Boot oder ein regelrechtes Battle Royale in den Straßen von Roanapur. Das Chaos auf dem Bildschirm wird durch eine starke Liste von Charakteren ergänzt, die alle vollständig ausgebildet sind und einzigartige Ideologien haben, die sie von den Standardprotagonisten unterscheiden. Insbesondere Revy und Rock sind ein großartiges Anime-Paar aller Zeiten.
Goldener Kamuy
Die Action-Adventure-Serie ist unvorhersehbar; In einer Szene könnte es sich um einen blutigen Kampf gegen einen Bären handeln oder darum, wie einer Figur eine Klinge in den Mund schneidet, während sich ein paar Minuten später dieselben Figuren albernen Scherzen hingeben, die Gintama stolz machen würden. Nicht wenige Serien haben Schwierigkeiten, Drama und Komödie in Einklang zu bringen, aber Golden Kamuy hat die Formel herausgefunden.
Auch was die Story angeht, kann sich diese Serie nicht verstecken. Golden Kamuy spielt nach dem Russisch-Japanischen Krieg und begleitet verschiedene Gruppen auf der Jagd nach dem Gold des Ainu-Volkes. Dazu muss eine Karte zusammengesetzt werden, die auf die Körper vieler Gefangener gemalt ist. Auch die Charaktere sind fantastisch, ebenso wie die komplexe Beziehung zwischen dem kampferprobten Saichi Sugimoto und dem jungen Asirpa wuthering waves.
Hellsing Ultimate
Hellsing Ultimate wurde über einen Zeitraum von sechs Jahren veröffentlicht und ist eine große Hommage an den Exzess. Der Vampir-Anime stellt sich eine Welt vor, in der Dämonen grassieren und das Einzige, was ihnen im Weg steht, eine Organisation ist, die von Integra Hellsing und ihrem Hund Alucard geleitet wird. Dieser Anime hat Nazis, genug Blut, um ein Dutzend Schwimmbecken zu füllen, und mehr Monologe als ein Oscar-Köderfilm; Noch wichtiger ist, dass Hellsing Ultimate unglaublich unterhaltsam ist.
Obwohl der Anime sich selbst nicht allzu ernst nimmt, bedeutet das nicht, dass Madhouse bei der Animation dieser OVA-Serie Abstriche gemacht hat. Die Actionsequenzen sind flüssig, kreativ und unvergesslich und gehören zu den größten Errungenschaften des Studios, und das will schon etwas heißen.
Andere empfohlene Non-Shonen-Action-Anime zu Funimation:
- Afro-Samurai
- Töte la Kill
- Königreich
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